Is het je grote droom om fotograaf te worden, maar ben je met je studies en job toch een andere weg ingeslagen?
Draai je al een aantal jaren mee op de arbeidsmarkt en kom je er nu achter dat alles wat met beeld te maken heeft eigenlijk je grote passie is?
Of heb je al een aantal jaren avondschool fotografie achter de rug en wil je je niveau nog optrekken om mee te kunnen draaien in de artistieke sector?
Zoek je naar een manier om fotografie te studeren in het hoger onderwijs en dit te combineren met een job?
Dan is het werktraject fotografie zeker iets voor jou.
Aan LUCA School of Arts – campus NARAFI - kan je fotografie studeren via een specifiek werktraject voor studenten die overdag een (minstens deeltijdse) job hebben. Op het einde van je 4-jarig traject heb je een doorgedreven opleiding tot professioneel fotograaf genoten en heb je het diploma Professionele Bachelor Fotografie op zak.
Het werktraject mikt op mensen die hun halftijdse, deeltijdse of soms zelfs voltijdse job willen combineren met een bacheloropleiding Fotografie. Het klassieke contactonderwijs wordt vervangen door een combinatie van ateliers, digitaal onderwijs, afstandsonderwijs en zelfstudie.
Je komt daarbij enkel voor de ateliers (1 dag per week) naar de campus. Je volgt er dan samen met de studenten van de reguliere dagopleiding de praktijkateliers.
Via de digitale leeromgeving verwerf je alle theorie zelfstandig.
Toen ik op NARAFI begon had ik eigenlijk weinig besef wat fotografie betekende. De lessen kunst- en fotogeschiedenis reikten ons zo’n breed aanbod van fotografen en kunstenaars aan dat er een nieuwe wereld voor mij openging.
De praktijkopdrachten van het eerste en tweede jaar introduceren je tot alle soorten fotografie: van portret tot architectuur, van stilleven tot reportage. Gaandeweg ontdekte ik dat ik me het best voelde bij portretten. Het laatste jaar bood dan ook alle mogelijkheden om me daar meer in te verdiepen.
Na mijn drie jaar op NARAFI ben ik meteen kunnen starten als freelancefotograaf. De helft van mijn tijd fotografeer ik voor de krant De Morgen, de andere helft wordt ingevuld door commercieel werk: van portret en mode over reclame tot lifestyle.
In onze professionele bacheloropleiding Fotografie leren we je op 4 jaar tijd niet alleen fotograferen en video's maken, maar bereiden we je voor op de snel veranderende en hoge eisen van de creatieve sector.
Als allround beeldenmaker ontwikkel je aan Narafi FOTO je eigen stijl en beeldtaal. Dit helpt je om je te onderscheiden naar potentiële opdrachtgevers. Je sterke beheersing van alle fotografietechnieken stellen je in staat om veel opdrachten aan te kunnen.
Hoe doen we dit?
Praktijk
Eén dag per week (jouw vaste atelierdag) heb je praktijklessen in de ateliers.
We besteden in een atelier veel aandacht aan persoonlijke begeleiding. Je werkt in een atelier in kleine groepen van maximum 10 tot 12 studenten, steeds onder begeleiding van een praktijkdocent.
We zetten in op een actieve feedbackcultuur. Hierdoor leer jij het snelst.
Theorie
Je hebt geen theorielessen op campus. Alle theorie wordt aangeboden in afstandsonderwijs. Je verwerft het dus van thuis uit (maar uiteraard wel in nauw contact met de docent die verantwoordelijk is voor het vak):
Je krijgt een stevige theoretische basis voor je eigen beeldende praktijk met vakken zoals beeldanalyse, fotogeschiedenis, technologie van het beeld (fotografietechnieken), beeld en research, ...
Vakken als communicatie & contentcreatie, bedrijfsbeheer enmarketing helpen je in de arbeidsmarkt stevig in je schoenen te staan. Je bouwt daarom reeds aan je eigen website, produceert een korte podcast en legt alvast een netwerk van contacten aan, nog voor je afstudeert.
Je krijgt ook inzicht in het werk van een contencreator via praktische, uit het leven gegrepen opdrachten.
Door de intense samenwerking in kleine groepen ontwikkel je zo je soft skills, zoals plannen, communiceren en organiseren.
Projectweken
In het eerste jaar van je opleiding is er een projectweek rond reportage- en documentaire fotografie. Daarvoor gaan we naar een stad in één van de ons omringende langen (Keulen, Rijsel, Rotterdam, ....). Het is een intensieve en leerrijke week waarin de theorie direct in de praktijk omgezet wordt. Gastdocenten uit de reportagewereld begeleiden deze week.
In het tweede jaar is er de mode- en portretweek, een week rond modefotografie en portretfotografie. Dan wordt het domein Destelheide in Dworp onze speeltuin, ondersteund door gastdocenten en met materiaal van alle grote camerafabrikanten.
Tijdens stillevenweek werk je samen met de ontwerpers van OHO Interieurvormgeving van Thomas More Mechelen. Je maakt daarvoor op locatie productbeelden van hun ontwerpen.
Stage en professionalisering
Tijdens je opleiding krijg je de kans om workshops, masterclasses en events of voordrachten van fotoprofessionals bij te wonen. Door je deelname aan fotowedstrijden of fotofestivals (zoals Breda foto) met je eigen werk en bezoeken aan buitenlandse fotofestivals zoals Paris Photo, kom je al vroeg in contact met de verschillende spelers in de sector waarin jij later wil terechtkomen. Dat geeft je een geweldige voorsprong.
In je laatste jaar loop je stage bij een stageplek naar jouw keuze: wil je bij een freelance stage volgen, of eerder op de redactie van een tijdschrift, of bij een content creator of een publishing house: jij kiest je stageplek in functie van je interesse.
De wereld heeft nood aan goed geschoolde beeldenmakers. Wij geven je alle info mee die je daarvoor nodig hebt. Aan jou om ermee de wereld te veroveren!
Wil je meer weten over welke vakken je krijgt?
Bekijk dan via onderstaande link het onderwijsaanbod met studiegids voor inhoud en studiepunten.
Het werktraject wordt standaard in 4 fazen (of 4 jaren) opgedeeld. Hierdoor neem je per jaar 45 studiepunten op (in plaats van 60 zoals bij reguliere studenten). Je traject wordt daardoor wat lichter en dus beter combineerbaar met een job. Je doet er dan wel 4 jaar over (in plaats van 4 jaar in het reguliere traject). Wil je een korter of langer traject, dan kan je dat altijd met de trajectbegeleider bespreken.
Heb je al een opleiding achter de rug waar vakken overeenkomen met vakken die je aan Narafi krijgt, dan kan je met de trajectbegeleider nagaan of je recht hebt op vrijstellingen.
In onze fotografiewerkplaatsen dompel je jezelf onder in de wereld van analoge fotografie.
Je ontwikkelt en print er zowel zwart-wit als kleurenfilm in een studio die helemaal afgestemd is op vakmanschap en onderzoek.
Daarnaast vind je er professioneel uitgeruste studio’s voor je klaar, voorzien van topmateriaal: high-end camera’s, krachtige studiolichten, gespecialiseerde hardware en software.
Perfect voor wie fotografische, experimenten en realisaties.
En dat is niet alles:
Je beschikt over ook geavanceerde filmscanners en professionele (grootformaat) printers om je werk in de hoogste kwaliteit te scannen, bewerken en printen.
Als LUCA student kan je terecht in elke werkplaats van alle LUCA campussen.
Welkom!
Hardware
Je kan aan onze opleiding beginnen met het materiaal dat je op dit ogenblik hebt. Koop dus zeker nog geen nieuwe camera of extra objectieven. Start met wat je al hebt. Gaandeweg zal je dan wel een beter zicht krijgen op wat echt nuttig is om aan te kopen, zoals
Onze opleiding heeft een erg grote en professionele uitleendienst. Als je eens extra resolutie, een ander objectief, flitsers, ledlicht, statieven, een gimball, audiomateriaal … nodig hebt, kan je dit kosteloos ontlenen. Heb je nood aan een straffere computer of een gekalibreerd beeldscherm? Dan kan je die op de campus gebruiken.
Software
Starten in het werktraject:
Om in aanmerking te komen voor het werktraject moet je een attest kunnen voorleggen dat bevestigt dat je voor minstens 80 uren per maand (halftijds) tewerkgesteld bent of minstens 80 uren per maand een zelfstandige activiteit uitoefent.
Als je daaraan voldoet kan je altijd starten aan Narafi FOTO:
Iedereen die interesse heeft om zichzelf sterk te ontwikkelen in alles wat met beeld (foto/video) te maken heeft, kan starten aan Narafi foto met een diploma middelbaar onderwijs.
Een student in het werktraject kan zelf zijn studietraject en de bijhorende tijdsduur ervan bepalen. We hebben enkele modeltrajecten uitgewerkt van 3, 4 of 5 jaar.
LET OP: Onderschat het niet. Zelfs studenten die 4/5 werken geven aan dat de werkdruk bij 60 studiepunten (voltijds) soms te zwaar is. Daarom kan je kiezen voor het traject met jaarlijks 45 studiepunten. In dat geval is een 4/5 job haalbaar, maar niet evident. De meeste studenten die het traject volhouden hebben een deeltijdse job (3/5, halftijds) wanneer ze 45 studiepunten opnemen. Je kan ook nog minder studiepunten per jaar opnemen, bv. 30 - wat neerkomt op halftijds studeren.
De theoretische vakken studeer je van thuis uit. Voor de verplichte ateliers verwachten we je 1 dag per week op de campus (of 2 avonden - enkel in het eerste jaar is een avondtraject mogelijk).
In het eerste jaar vallen de ateliers van academiejaar 2023-2024 op maandag of dinsdag, overdag of 's avonds. Je zal dus één van die twee dagen moeten vrijhouden voor de ateliers, telkens op dezelfde dag.
In je eerste jaar neem je alle ateliers op. In het eerste semester zijn dat gemeenschappelijke ateliers, waarbij je de basistechnieken van de fotografie aangeleerd krijgt. In het tweede semester krijg je meer stilleven, portret en beeldende vorming en werk je rond een groter project.
We bieden ook avondklassen aan voor de ateliers in het eerste jaar van de opleiding (enkel in eerste bachelor). Concreet betekent dit dat we je op 2 avonden per week verwachten indien je het traject op 3 jaar wil volgen, en minder dan dat indien je je traject op 4 of 5 jaar wil afleggen. De lessen in het avondonderwijs starten om 18u en lopen tot maximum 21u30. Mensen die met het openbaar vervoer komen kunnen zo zeker nog thuis raken.
Het is zeker mogelijk om in eerste bachelor te starten met enkel theorievakken en de praktijk later op te nemen. In het werktraject stellen we een programma op maat van de student op. Als je niet van plan bent de praktijk vroeg of laat ook op te nemen, maar enkel theorie te volgen, schrijf je het best in voor een creditcontract. Veel vakken komen hiervoor in aanmerking.
Een overzicht van alle opleidingsonderdelen en de inhoud van de cursussen vind je hier.
De meeste examens en jury’s vereisen dat je op school bent. Dat zijn enkele momenten per jaar.
Uitstappen, zoals tentoonstellingen, lezingen, studiereizen, etc … kan je met de reguliere studenten meedoen. Lukt het niet om op die momenten mee te gaan, dan verplichten we je niet om die (halve) dag vrij te maken. Je kan zelf - in je vrije tijd - deze uitstap inplannen en uitvoeren.
Als creatieve duizendpoot:
Na je opleiding kan je aan de slag in het brede creatieve werkveld:
Het grootste deel van onze studenten komt hierin terecht als freelancer of in loonverband.
Als freelance professioneel fotograaf
Werk je graag als freelancer voor klanten, dan kan je met de verschillende specialisaties je diensten aanbieden.
Mogelijke specialisaties zijn:
Daarnaast gaan studenten ook aan de slag in video- en TV-producties en productiebureaus …
Met je bachelordiploma Fotografie kan je na een schakelprogramma nog een master in de Fotografie behalen.
Wil je later graag als leraar aan de slag in het secundair of deeltijds kunstonderwijs dan kan je nog een eenjarige verkorte educatieve bachelor volgen.
Jouw praktijkdocenten werken binnen de vele domeinen in de creatieve sector en hebben allemaal hun eigen specialiteiten. In ons team hebben we specialisten op het gebied van analoge en digitale fotografie, zowel commercieel als artistiek/creatief:
Tom Swalens, Bram Tack, Jürgen Doom en Faye Pynaert hebben een rijke ervaring als commerciële fotografen, van productfotografie tot industriële en portretfotografie.
Pieter De Smedt-Jans heeft een sterke ervaring in zowel architectuur als mode- en glamourbeelden. Tomas Vandecasteele is een expert in hedendaagse modefotografie, en verlegt zijn grenzen met eigen artistieke projecten.
Alain Van Haver, Frédérique Debras, Isabel Rottiers en An De Bie leggen de focus op hun artistiek werk. Eva Faché is dan weer gespecialiseerd in documentair werk.
Ian Segal specialiseert zich naast fotografie ook in videografie en werkt voor diverse reclame- en communicatiebureau’s. Lieven Verkens is webdesigner, UI/UX expert en een krak in artificiële intelligentie.
Het docententeam wordt aangevuld door gastdocenten zoals Bob Van Mol, Klaartje Lambrechts, Isabel Patteer, Charlotte Mariën, Frederik Buyckx, Manuel Janssens, Katoo Peeters, Tine Segaert, Leslie Hoste…
Er is veel aandacht voor persoonlijke begeleiding. In een atelier werk je in kleine groepen van 10 tot 12 studenten en is er altijd een praktijkdocent aanwezig. We zetten in op een actieve feedbackcultuur.
Als de grondhouding van het beleidsplan inhoudt dat ‘kwaliteit onze drijfveer’ is, en dat elk aspect van het beleid hieraan kan worden getoetst, dan wil LUCA ontegensprekelijk een sterke kwaliteitscultuur uitbouwen en voeden: een cultuur die vertrekt vanuit vertrouwen in mensen met talent en expertise, en die gericht is op waarderen, inspireren en verbeteren.
Het formele kwaliteitskader voor opleidingen binnen LUCA kreeg de naam KOPERA wat staat voor: Kritisch de Kwaliteit van Opleidingen met Peers in Eigen Regie Analyseren.
LUCA vertrekt voor KOPERA vanuit een visie op kwaliteitszorg die vertrekt vanuit vertrouwen en gericht is op waarderen, inspireren en verbeteren.
Tijdens de zesjarige KOPERA-cyclus ontvangt elke opleiding een panel van kritische vrienden die de invulling van de kwaliteitskenmerken nagaan en bekijken hoe de opleiding bijdraagt tot het algemene LUCA-beleid.
Het sluitstuk van KOPERA is de uiteindelijke borging van de opleidingskwaliteit. De kernvraag daarbij luidt: "heeft de opleiding een goede kwaliteitscultuur die de ‘plan-do-check-act’-cirkel volgt?"
Van elke opleiding publiceert LUCA een kwaliteitsfiche. Je kan deze terugvinden op de pagina 'Kwaliteitszorg'.