Afstudeerrichting in de Master Audiovisuele Kunsten
1 jaar / 60 studiepunten / Engels, Nederlands
Campus Brussel / Sint-Lukas
Campus Brussel / Sint-Lukas
Animatie
Academische Master / International Master
Duik dieper in de betoverende wereld van animatie! Binnen onze masteropleiding animatie ontwikkel je je artistieke, verhalende en technische vaardigheden verder. Zo leer je een uniek, persoonlijk project te creëren en je eigen stem als kunstenaar te ontdekken.
Hoe ziet de opleiding eruit?
De masteropleiding is een eenjarige, voltijdse kunstopleiding. Het doel is om het profiel op te bouwen van een onafhankelijke en professionele animatiefilmmaker wiens begrip van de hedendaagse filmcultuur gebaseerd is op een sterk gevoel voor esthetiek en ethiek. Je bedenkt, ontwikkelt en realiseert je eigen animatieproject en krijgt daarbij feedback en input van het docententeam én kunstenaars uit het werkveld. Jouw individuele praktijk vormt het referentiepunt gedurende de hele opleiding en leidt tot een masterproef dat zowel een masterproject (een korte animatiefilm, audiovisueel kunstwerk, enz.) als een geschreven essay omvat. Aan het einde van dit jaar presenteer je je project aan een jury van docenten en externe juryleden.
Je kunt deze opleiding in het Engels en Nederlands volgen.
Masterproef & masterscriptie
Voor je masterproef ontwikkel je je eigen artistiek project en je werkt dit volledig uit. Aan het einde van het academiejaar presenteer je dit aan een jury van interne en externe experts. Zo bewijs je dat je klaar bent om een kritische en innovatieve animatiefilmmaker en beeldend kunstenaar te zijn. Je plaatst je werk in een context door een scriptie te schrijven waarin je je werk plaatst binnen of juist tegenover bestaande literatuur en debatten. Je reflecteert kritisch op je praktijk, methodologie en ideeën. Dit bewijst dat je je kunt oriënteren binnen het veld van de gekozen artistieke discipline.
Voor je masterproject kan je rekenen op het advies van je docenten. Met je masterproject en scriptie bewijs je echter dat je in grote mate zelfstandig kunt werken.
Atelier & critical practice
Het MA-atelier biedt een platform om je werk te bespreken via individuele gesprekken met docenten, groepsdiscussies en presentaties aan medestudenten. Je komt ook in contact met experts in je vakgebied via gastcolleges, studiereizen en portfoliobeoordelingen, waardoor je je werk naar een professioneel artistiek niveau kunt tillen. Je volgt vijf seminars onder leiding van professionals uit de industrie, bezoekt musea en bezoekt samen het internationale animatiefilmfestival ANIMA in hartje Brussel. Aan het einde van het jaar organiseer je samen met je medestudenten een tentoonstelling om het proces van je afstudeerprojecten te laten zien. De masteratelier- en studiopraktijkcolleges laten je kennismaken met hedendaags kritisch denken binnen de animatie- en audiovisuele cultuurwereld.
Video
Master animatie compilatie
Wil je meer weten over welke vakken je krijgt, bekijk dan hier het onderwijsaanbod met studiegids voor inhoud en studiepunten.
Ontdek de werkplaatsen van LUCA
In onze audiovisuele werkplaatsen stap je binnen in een professionele omgeving waar beeld en geluid samenkomen.
Je werkt in ruime filmstudio’s met akoestisch absorberend materiaal, geschikt voor zowel grootschalige producties als intieme opnames. In combinatie met de camera-, licht- en audioapparatuur uit de uitleendienst beschik je over alles wat nodig is om je audiovisuele ideeën technisch en creatief te realiseren.
Van opname tot montage en color grading: alle ruimtes en apparatuur zijn afgestemd op studenten die hun audiovisuele projecten technisch sterk en creatief willen uitwerken.
Als LUCA student kan je terecht in elke werkplaats van alle LUCA campussen.
Welkom !
Wat heb je nodig?
De opleiding stelt een uitgebreide en professionele infrastructuur ter beschikking om je werk te realiseren. Op de campus kun je gebruikmaken van:
-
een geavanceerd computerpark met krachtige werkstations,
-
een volledig uitgeruste filmstudio,
-
sound & mixing studio, inclusief een 5.1 surround-systeem en
-
editing rooms en een color grading room voor professionele nabewerking.
Daarnaast biedt onze uitleendienst toegang tot hoogwaardig camera-, audio- en lichtmateriaal. Voor digitale productie krijg je toegang tot een breed scala aan professionele softwarepakketten en tekentablets, waaronder:
- Adobe Creative Cloud
- DaVinci Resolve,ProTools
- TVPaint
- Maxon One
- Cinema 4D
- Dragonframe
- Wacom tekentablets
- ...
Deze faciliteiten ondersteunen je in elke stap van het creatieve proces, zodat je projecten van professionele kwaliteit kunt realiseren. Voor deze ondersteuning betaal je een forfaitaire toeslag van 300 euro (extra studiekosten). Afhankelijk van de specificiteit van je projecten kan het voorkomen dat je extra kosten moet maken om ze te realiseren. Hoeveel deze kosten bedragen, bepaal je natuurlijk zelf; dit wordt niet door de opleiding opgelegd.
Interesse in deze opleiding?
Starten met de opleiding
Om in te schrijven voor een masteropleiding dien je over een Academisch Bachelordiploma te beschikken dat rechtstreeks toegang verleent.
Heb je een verwant Academisch Bachelordiploma of een Professioneel Bachelordiploma?
Dan is het in bepaalde gevallen mogelijk om in te stromen in de masteropleiding na het volgen van een schakel- of voorbereidingsprogramma.
Als er geen schakel- of voorbereidingsprogramma bestaat, kan je informeren naar de mogelijkheid om als zij-instromer in de bachelor in te schrijven.
Wil je starten met een Master opleiding bij LUCA?
Dan moet je slagen voor de MASTER ASSESSMENT
Waar heb je les?
Kwaliteit is de drijfveer van LUCA
Als de grondhouding van het beleidsplan inhoudt dat ‘kwaliteit onze drijfveer’ is, en dat elk aspect van het beleid hieraan kan worden getoetst, dan wil LUCA ontegensprekelijk een sterke kwaliteitscultuur uitbouwen en voeden: een cultuur die vertrekt vanuit vertrouwen in mensen met talent en expertise, en die gericht is op waarderen, inspireren en verbeteren.
Het formele kwaliteitskader voor opleidingen binnen LUCA kreeg de naam KOPERA wat staat voor: Kritisch de Kwaliteit van Opleidingen met Peers in Eigen Regie Analyseren.
LUCA vertrekt voor KOPERA vanuit een visie op kwaliteitszorg die vertrekt vanuit vertrouwen en gericht is op waarderen, inspireren en verbeteren.
Tijdens de zesjarige KOPERA-cyclus ontvangt elke opleiding een panel van kritische vrienden die de invulling van de kwaliteitskenmerken nagaan en bekijken hoe de opleiding bijdraagt tot het algemene LUCA-beleid.
Het sluitstuk van KOPERA is de uiteindelijke borging van de opleidingskwaliteit. De kernvraag daarbij luidt: "heeft de opleiding een goede kwaliteitscultuur die de ‘plan-do-check-act’-cirkel volgt?"
Van elke opleiding publiceert LUCA een kwaliteitsfiche. Je kan deze terugvinden op de pagina 'Kwaliteitszorg'.
Na je studie
Na je studie kun je terecht in het dynamische en veelzijdige werkveld van animatie. Gedurende je opleiding heb je niet alleen een solide technische en creatieve expertise ontwikkeld, maar ook belangrijke vaardigheden als zelfredzaamheid, kunnen samenwerken en verantwoordelijkheid dragen – zowel voor je eigen werk als voor producties van anderen. Dit zijn essentiële eigenschappen voor de verdere ontwikkeling van je carrière.
Waar je uiteindelijk terechtkomt, hangt af van je persoonlijke voorkeuren en ambities. Wat wel zeker is, is dat de kwaliteit en originaliteit van het portfolio dat je tijdens je studie hebt opgebouwd, bepalend zullen zijn voor de kansen die je krijgt en voor de richting waarin je je talenten verder kunt ontwikkelen. Wil je als animator aan de slag, of spreekt de rol van storyboarder of art director je meer aan? Jezelf duidelijk profileren is essentieel als je wilt werken bij binnenlandse of internationale animatiefilmstudio’s. Of misschien droom je ervan je eigen studio te starten of een onafhankelijke kunstenaarspraktijk op te bouwen? Ook dat is een haalbare optie. Oud-studenten hebben in het verleden bewezen dat het succesvol opzetten van een eigen studio of praktijk absoluut binnen bereik ligt.
Dankzij de brede opzet van de opleiding ben je uitstekend voorbereid om verder te kijken dan alleen de animatiewereld. Oud-studenten hebben bewezen dat de kennis en vaardigheden die ze tijdens hun studie hebben verworven, hen ook in staat stellen om succesvolle carrières te ontwikkelen buiten de animatiewereld, bijvoorbeeld als mediakunstenaar, illustrator, maker van beeldverhalen of gamedesigner. De opleiding biedt je de vrijheid en basis om je creativiteit in verschillende artistieke en creatieve richtingen te ontplooien.
'Dankzij een stage via ‘De Werkvloer Op’ van het VAF kwam ik terecht bij Beast Animation. Meteen nadien kon ik daar aan de slag. Ik werkte mee aan verschillende stop-motion series, reclamespots en kortfilms, als animator en soms ook als setdresser of ontwerper. Ik werk ook al eens bij andere studio’s, o.m. in Duitsland. Daarnaast doe ik illustratieprojecten of motion design, voor verschillende uitgeverijen, reclamebureaus en studio’s … En tussen alle projecten in probeer ik tijd vrij te houden voor eigen werk, zoals een kinderboek en een nieuwe film.'
Mirjam Plettinx
'Als freelancer werk ik voor productiehuizen als ‘AT-production’, ‘Prime’ en ‘Content- Cowboys’ en voer ik opdrachten uit als illustrator, motion designer of artdirector. Naast die commerciële opdrachten werk ik ook in het art-circuit. Net zoals mijn eindwerk ‘Yves’, is ‘I love Hooligans’ een geanimeerde documentaire. Met de hulp van het Vlaams Audiovisueel Fonds werkte ik ook mee aan ‘12 minutes about Peace'.'
Joost Janssen
'Als freelancer doe ik opdrachten als regie en productie van motion graphics en video, grafisch werk en illustratie. Daarnaast geef ik les als docent Animatiefilm aan RHoK, de academie van Etterbeek en Sint- Pieters-Woluwe. Ik ben ook nog steeds bezig met mijn eigen werk. Zo werkte ik met de steun van het Vlaams Audiovisueel Fonds het scenario van mijn volgende kortfilm af.'
Maarten Vrancken
Je docenten
Het kernteam van onze opleiding bestaat uit diverse animatiekunstenaars en onderzoekers in de kunsten, ieder met hun eigen specialiteiten en persoonlijke visies op wat animatie kan zijn en zou kunnen worden. Onze docenten zijn gepassioneerde en inspirerende professionals, waaronder Yves Bex, Karolien Chromiak, Jürgen De Blonde, Emma De Swaef, Guido Devadder, Imge Özbilge, Sine Özbilge, Ewin Ryckaert, Elke Van Damme, Frederik Van de Moortel, Geert Vandenbroele, Karel Van Gucht en Soetkin Verstegen.
Gastsprekers spelen een essentiële rol in ons lesaanbod en zorgen ervoor dat we nauw aansluiten bij het snel veranderende werkveld. Elk jaar nodigen we zowel internationaal als nationaal gerenommeerde producers, filmmakers en organisaties uit om masterclasses en workshops te geven, waarin zij waardevol inzicht delen in hun expertise en creatieve processen, en uitleggen hoe zij je kunnen ondersteunen in je toekomstige carrière.
Om deze inzichten verder te verdiepen, bieden we onze studenten de kans om (inter)nationale animatiefilmfestivals te bezoeken, zoals Anima in Brussel en Leuven Kort. Deze bezoeken, in combinatie met het volgen van masterclasses, vormen een waardevolle en inspirerende ervaring die bijdraagt aan hun ontwikkeling als animator, filmmaker en kunstenaar.
Video
© Yves Bex (docent) - Dry Sea (trailer, 2020)
Interesse in deze opleiding?
#WeArt